Né et élevé dans la petite ville iranienne de Sari entourée par les montagnes d'Alborz et la mer Caspienne, l'architecte a grandi en appréciant les vastes différences entre le riche paysage naturel et la ville densément peuplée. Avec une maison d’architectes, il n’est pas surprenant que ce soit la carrière dans laquelle elle a également atterri. Mousavi a obtenu son diplôme de premier cycle en ingénierie architecturale de l'Université de Téhéran avant de déménager aux États-Unis en 2011 pour étudier pour une maîtrise en architecture au California College of the Arts (CCA). Elle est restée à San Francisco après l'école et a cofondé un cabinet d'architecture axé sur les projets de remplissage urbain innovants et de réutilisation adaptative pour les promoteurs immobiliers, les entreprises locales et les organisations communautaires. L'entreprise est également une entreprise commerciale locale certifiée appartenant à une femme à San Francisco (Micro LBE). Au fil des ans, Mousavi a enseigné l'architecture pour le programme Young Artist Studio et des étudiants de premier cycle au CCA, tout en agissant en tant que critique invité à l'Academy of Art University, au CCA et à l'UC Berkeley. Aujourd'hui, elle se joint à nous pour partager des lieux, des designs et des choses qui l'inspirent.

Photo: Esghali Iranmanesh

1. Mazandaran
J'ai grandi dans une ville petite mais dense de la province de Māzandarān. Ce morceau de terre dans le nord de l'Iran est unique à bien des égards. Elle est délimitée d'un côté par la mer Caspienne et par les chaînes de montagnes d'Alborz de l'autre. À travers l'histoire de l'Iran et les nombreuses invasions qu'il a subies, cette terre est restée essentiellement intacte en raison de sa situation géographique. La langue (maintenant considérée comme un dialecte – Tabari) et la culture restent principalement intacts et inchangés. Les terres fertiles proches de la mer et les forêts riches et généreuses le long des montagnes ont fait de ce joyau un écosystème diversifié. Ma vie a été partagée entre le cadre urbain dense de ma ville natale et le cadre riche et somptueux des villages où vivaient mes parents agriculteurs. La juxtaposition de ces deux modes de vie très différents a toujours soulevé une question dans ma tête sur quel mode de vie est vraiment meilleur pour nous et notre planète? Je continue mon obsession pour les villages et la micro-vie et partout où je vais, mon premier choix est de visiter un village. Je crois que c’est là que vous apprenez vraiment sur une ethnie, sa culture, son art et son mode de vie. Là où la mondialisation et l'industrialisation ruinent toutes ces terres uniques et riches et leur culture.

Extrait du livre: «Le beau cerveau: les dessins de Santiago Ramon y Cajal» \ Photo tirée du livre: Nastaran Mousavi

2. Cellules cérébrales, formes microscopiques biologiques / géométrie dans la nature
L'une de mes plus grandes inspirations est les formes naturelles, en particulier les formes microscopiques. Je creuse profondément dans ceux-ci et j'aime étudier leur structure et leurs matériaux. Je suis obsédé par la collection de livres représentant des formes et des compositions naturelles. Il y a quelque chose dans la nature que nous, êtres humains, n'avons pas encore été en mesure de réaliser et de reproduire. Des compositions qui fonctionnent si parfaitement en termes de couleur et de structure, des fonctions qui créent harmonieusement un écosystème qui se suffit à lui-même et qui fonctionne par lui-même.

Tala Madani, Projections, 2015. Huile sur toile, 80 x 98 1/4 x 1 3/8 pouces. Avec l'aimable autorisation de l'artiste; Galerie David Kordansky, Los Angeles; et Galerie Pilar Corrias, Londres \ Photo: Josh White

3. Tala Madani
Je me suis familiarisé avec le travail de Tala Madani dans plusieurs musées aux États-Unis et au Japon. C'est une artiste américaine d'origine iranienne et son art a un thème satirique. Son style sommaire mais exagéré à travers lequel elle décrit les relations délicates entre les gens et eux-mêmes et leur corps, certaines choses que vous pourriez ne pas voir ou toucher dans la vie quotidienne sont très inspirantes pour moi. C’est toujours un processus de découverte en regardant son travail, c’est ce que j’aime!

Photo: Nastaran Mousavi

4. Tapis tissés à la main
Je viens d’un monde de tapis et je suis obsédé par eux. Chaque fois que je rentre chez moi, j'apporte au moins un tapis avec moi. Je passe parfois des heures assis sur mes tapis dans mon appartement, et cela me ramène en Iran et dans mes souvenirs d'enfance. Tous les efforts et la réflexion derrière la création de ces chefs-d'œuvre sont inestimables. De Gabbeh au Farsh en passant par Gilim et Namad, il y a des milliers d'années d'histoire, de culture, d'art et de patrimoine dans ces pièces. Je ne peux pas en avoir assez.

Photo: Maryam Moqisé

5. Bijoux fabriqués localement
Je ne suis en aucun cas créateur ou créateur de bijoux, mais je suis certainement un collectionneur. Je suis particulièrement intéressé par les bijoux fabriqués par des peuples autochtones du monde entier. C'est un type d'art qui vient vraiment des gens et qui, à mon avis, ne devrait pas être «conçu» dans le terme contemporain. N'importe quel endroit où je voyage, j'essaie d'acheter des bijoux sur les marchés artisanaux locaux, où la possibilité est donnée aux populations locales et autochtones de présenter leurs arts et artisanat, pas dans des musées de luxe. L'un de mes fabricants de bijoux préférés est une bijouterie en ligne fondée par Maryam Moqisé d'Iran. Ce que j'aime dans sa mission, c'est qu'elle collabore avec des femmes autochtones de différentes tribus d'Iran (les femmes baloutches en particulier), en utilisant leur artisanat tel que Suzan Duzi (broderie) et le tissage pour créer des bijoux authentiques faits à la main. Suzan Duzi est une technique artisanale appliquée depuis des centaines d'années parmi les tribus iraniennes utilisant un colorant naturel pour créer des tissus vibrants.

Œuvre de Nastaran Mousavi:

Photo: Mike Sanchez

Voyager la place
Ce kiosque pour Voyager a dû être construit en 45 jours seulement. Mais pas seulement cela, étant un petit espace dans un espace beaucoup plus grand au marché de San Pedro à San Jose, il fallait des solutions créatives pour la visibilité de la marque et la facilité d'utilisation dans une zone à fort trafic. Défi accepté. Nous avons placé la plupart des fenêtres en verre pour donner sur la rue et avons créé un bar rond qui arrêterait les gens dans leur élan sous n'importe quel angle (assez longtemps pour sentir le café). Les étagères métalliques cintrées font écho au contexte plus large et les chevilles triangulaires colorées se déplacent et changent avec votre ligne de visée – créant un mouvement là où il n'y a pas beaucoup d'espace pour bouger.

Photo: Danny Le

Zenrez
La société de technologie du fitness, Zenrez, se trouve calmement à la pointe d'une industrie bondée. Donc, pour nous, le siège devait exploiter cet esprit et inspirer ses employés chaque fois qu'ils franchissaient la porte. Nous avons conçu l'espace entier – qui se trouve dans un bâtiment historique du centre-ville de San Francisco – autour d'une pièce centrale que nous appelons la «colonne vertébrale» (je ne sais pas pourquoi). Courbant et traversant le centre, il sépare les zones de concentration et les espaces de collaboration, tout en guidant les personnes à travers l'espace. Inspirés des philosophies orientales au cœur de la marque, nous avons gardé les intérieurs pleins de lumière, d'air, de formes ergonomiques et de notes de nature. Peut-être plus important encore, nous avons conçu cet espace pour qu'il se développe comme l'entreprise le fait – avec la possibilité de disposer de plus d'espace de bureau et de zones de collaboration à mesure que les besoins évoluent.

Mini Living
Trouver de nouvelles façons d’accueillir plus de personnes dans une ville dont l’espace diminue est un défi qui nous préoccupe toujours. Un concours Dezeen x MINI Living Future Urban Home nous a demandé de réfléchir à la manière dont nous vivrons dans les villes dans 100 ans et de proposer une solution innovante pour «une grande vie, une petite empreinte». Nous avons beaucoup réfléchi, jeté des idées sur le mur et travaillé avec une collègue architecte et urbaniste, Sarah Estephan, pour réfléchir à la façon dont nous pourrions ajouter de la densité à un paysage de faible hauteur. Le cœur de notre solution était de créer un mini village autonome où le travail et les loisirs coexistent et où l'espace est partagé comme jamais auparavant. Nous avons proposé d'utiliser les espaces de la cour comme terrains supplémentaires pour abriter plus de maisons. Et embrassant les jardins sur les toits, les voisins proches, les centres de petites entreprises et les logements abordables qui semblent modernes, dynamiques et axés sur la communauté.