est une salle d'exposition, un café et une galerie de design contemporain spécialement conçus pour les femmes dans le quartier de Beacon Hill, à Boston, et dirigée par Amanda Pratt. La fondatrice et architecte d'intérieur espère partager son amour du design par le biais de l'espace innovant qui sert également d'incubateur d'œuvres créées par des studios en mobilier, luminaires, tapis, papiers peints et textiles sans représentation. Son esthétique de design met l’accent sur une élégance vivable, tandis que sa connaissance de la construction technique des espaces contribue à informer la capacité d’Amanda de créer des environnements extraordinaires. La collaboration avec ses clients pour s’assurer qu’elle comprend clairement leurs besoins et les résultats souhaités donne un intérieur propre et intemporel, dont l’art et les meubles reflètent la personnalité du client. Dans cette semaine, Amanda partage quelques-unes de ses choses préférées et une cause qui la passionne énormément.

Photo par Amy K. Boyd Photographie

1. Une chaise qui vaut la peine d'être accrochée (ou accrochée!)
Le mien est une chaise «Martingala» de Marco Zanuso. Je l'ai trouvé sur 1stdibs et il était dans une forme terrible. Il y avait toujours la tapisserie d'ameublement jaune souci d'origine et ça sentait mauvais. Chaque fois que quelqu'un s'assoyait dessus, une autre couche de mousse se désintégrait, donnant l'impression que la chaise s'effondrait. Malgré ses inconvénients évidents, j'ai été immédiatement séduit par ses lignes sensuelles et son design original. Mes incroyables tapissiers, Craig et David, l’ont restauré avec amour, et c’est devenu un favori de notre foyer. Je dois négocier avec mon mari et mes trois filles pour obtenir un tour!

Floral and Fauna in Black & White avec la permission de Pictalab

2. Papier peint peint à la main
J'ai toujours aimé le papier peint, mais je n'ai jamais été fan du papier peint peint à la main. Je pense qu’une partie de mon problème découle du fait qu’elle repose en grande partie sur la chinoiserie: ayant vécu à Hong Kong pendant plus de 10 ans, cela m’a semblé omniprésent. Mon point de vue a complètement changé lorsque j'ai découvert le travail du collectif d'artistes basé à Brooklyn et à Milan. Le travail de Callidus Guild est vraiment différent du monde; Yolande est un brillant artisan qui utilise des matériaux tels que la poussière de marbre broyée et la cire encaustique pour créer des surfaces véritablement transformatrices. Le travail de Pictalab réinterprète des motifs plus traditionnels utilisant des paramètres luxuriants et des couleurs contemporaines. Un de mes modèles préférés est leur flore et leur faune en noir et blanc. Les deux entreprises travaillent en interne dans leurs studios respectifs, élevant véritablement leurs pièces faites main au rang des beaux-arts.

Salon des auteurs au Mandarin Oriental via Shutterstock

3. Le salon de l’auteur à la
Bangkok est le premier endroit que j'ai visité en Asie du Sud-Est, et la ville dans laquelle je m'échapperais le plus souvent en vivant à Hong Kong. Mon mari et moi adorons rester le long de la rivière Chao Phraya et prendre un thé à la citronnelle dans le salon de l’auteur au Mandarin Oriental. Cet endroit spécial est une oasis tropicale au milieu du chaos frénétique de Bangkok. Autrefois un jardin couvert, ce bijou recouvert de verre était le repaire de John LeCarre et d'Oscar Wilde. Sa conception est un clin d'œil élégant au passé colonial d'une grande partie de l'Asie du Sud-Est.

Photo gracieuseté de Miracle Feet

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Je suis né avec quelque chose appelé Club Feet. Naître handicapé fait partie de mon identité, mais je le reconnais rarement. J'ai appris à marcher avec des plâtres aux pieds, j'ai eu la réparation chirurgicale de mes chevilles à l'âge de 13 mois et je portais un appareil dentaire jusqu'à l'âge de 9 ans qui m'aidait à redresser mes pieds. Le Dr Norris Carroll, un chirurgien fabuleux, m'a soigné à l'Hospital for Sick Children de Toronto, en Ontario. J'ai été incroyablement chanceux.

On m'a récemment présenté un organisme de bienfaisance appelé Miracle Feet, qui a mis au point une procédure permettant de corriger les pieds dans les clubs des pays en développement moyennant 250 dollars par enfant. Lorsque la directrice exécutive, Chesca Colloredo-Mansfeld, n’a pas pu trouver sur le marché un support que l’organisme de bienfaisance pouvait se permettre de dépenser, l’ONG a profité du cours Extreme Abordability de l’Université de Stanford pour trouver le moyen de le faire. Cet engagement en faveur d'une innovation rentable a permis à Miracle Feet de changer la vie de tant d'enfants du monde en développement qui seraient autrement voués à la vie en tant que parias. Je suis impressionné par la passion, l'engagement et l'ingéniosité de femmes comme Chesca et par l'impact incroyable d'organisations telles que Miracle Feet.

Photo de Stephanie Alvarez Ewens

5. Les femmes incroyables de salon
Salon est né de la volonté de créer une plateforme de design contemporain organisée qui met en valeur le travail original de designers et de créatrices. Il y a tellement de femmes talentueuses dans le design contemporain que j'admire le travail. Je suis très enthousiaste à l'idée de fournir aux créatrices émergentes et établies une plate-forme unique pour présenter leur travail. J'ai trois jeunes filles et ce projet est enraciné dans ma tentative d'influencer leur avenir, autant que le paysage actuel et futur des femmes dans les métiers de la création. Je suis émerveillée et humiliée par le fait que tant de créatrices et de designers féminines d’aujourd’hui ont tenté leur chance sur Salon.